Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

Новости

Архангельские менеджеры культуры поделились впечатлениями о «Грозе»

30.11.16
Первые премьерные показы спектакля «Гроза» в театре драмы прошли с аншлагом и вызвали ответную реакцию у публики. Своими впечатлениями от увиденного поделились деятели культуры Архангельской области: заместитель министра культуры Архангельской области Алексей Павлов, директор Северного морского музея Евгений Тенетов, директор Поморской филармонии Василий Ларионов.


павлов квадрат.jpg
Алексей Павлов, заместитель министра культуры Архангельской области:

«Обращение к Архангельского театра драмы к „золотому фонду“ отечественной драматургии заслуживает особенного внимания: планка ожиданий зрителя в этих случаях очень высока. Классика ко многому обязывает. Это хорошая проверка не только профессионального уровня, но и новаторского потенциала. Здесь очень сложно бывает суметь сказать новое слово, не повториться, и в то же время остаться верным великой художественной традиции отечественного театра. Новое прочтение драмы А.Н. Островского „Гроза“ от главного режиссёра театра Андрея Тимошенко — это несомненный успех. Яркая сценография, прекрасные актерские работы, удивительно выразительная работа художника по костюмам и композитора, написавшего к спектаклю прекрасную музыку ... — все это воедино позволило спектаклю стать настоящим событием. Браво!»


квадрат тенетов.jpg
Евгений Тенетов, директор Северного морского музея:

«Живя в Архангельске, где всего два театра (для сравнения, в Москве больше 80), мы часто относимся к ним как к чему-то привычному, не обязательному и априори провинциальному. Дескать, что они там покажут? Но в этом местячковом снобизме мы можем не заметить бревно в глазу. Но, пожалуй, в случае премьеры классической пьесы Островского „Гроза“ в Драмтеатре, бревно не заметить трудно. Это действительно сильный спектакль, за который не только не стыдно самому, но и хочется рассказать другим. Гордость и за театр, и за актеров, и, конечно, за режиссера — Андрея Тимошенко. Он сочетает в себе не только режиссерский талант, талант ищущий, стремящийся к эксперименту, рефлексирующий и глубокий, но и дар сценографа, художника. Как было решено пространство сцены, этот символический мост через зал, превращающий публику в реку, великолепно выстроенные массовые сцены и по композиции, и по цвету, и по фактуре. Эти символические лодки, в которых, как в Ноевых ковчегах, происходит все: и любовь, и ненависть, и боль, и смерть. Мне увиделось в стилистическом решении спектакля что-то платоновское. Как и в произведениях Платонова, здесь нет конкретного места и времени, все зашифровано в символы. Прекрасный спектакль о свободе, лучший что я видел за последнее время».

ларионов.jpg
Василий Ларионов, директор Поморской Филармонии:

«Гроза» производит ошеломляющее впечатление: бьёт током, искрит, гудит электричеством — всё, как положено опасному природному явлению. Сидишь и ждёшь каждую минуту, что вот-вот громыхнет, а всё равно надеешься: вдруг пронесет мимо, вдруг пройдет стороной, вдруг режиссер изменил замысел. Прекрасно прорисованная в мельчайших деталях картина русской жизни — что века 19-го, что века 21-го. Грех и покаяние, смертное отчаяние и спасение растворены в атмосфере постановки, в белых лучах и в песнях, и ведут к лестнице, по которой Катерина всё-таки уходит вверх, а не падает с обрыва вниз. Сильнейшее культурное переживание за последнее время. Блестящая работа режиссера, актеров, мастеров звука, сцены и света. Свет — это то, что хочется, взяв с собой из зала, ещё долго бережно нести, как те самые зёрна из волжских мешков».

Напомним, что ближайший показ премьеры "Гроза" состоится 2 декабря. Все билеты на этот показ проданы. В 2017 году спектакль будет показан в январе (26,27) и феврале. Билеты в продаже. Купить и забронировать билет здесь.




Назад
Другие новостивсе
Ближайшие спектакли
12+
Инклюзивный спектакль по произведениям С. Козлова (камерная сцена)

Совместный проект Архангельского театра драмы им. М. В. Ломоносова и благотворительной организации "Время добра". В постановке театральной студии "Время добра" участвуют режиссеры и актеры Архангельского театра драмы им. М.В. Ломоносова и дети с ограниченными возможностями здоровья. Спектакль "Сказок нет" поставлен по сказкам Сергея Козлова.

Зрителей ожидает необычная интерпретация сказок о любимых и известных всем персонажах – ёжике, медвежонке, зайце и других. Спектакль представляет собой цепь из 8 коротких новелл, среди которых «Чёрный омут», «Не смотри на меня так, ёжик», «Как ёжик и медвежонок приснились зайцу», и отдельной главой – одно из немногочисленных взрослых стихотворений Сергея Козлова.

Режиссёр спектакля Анастас Кичик определяет спектакль как «инверсивно-инклюзивный», потому что в этот раз ребята из театральной студии для детей с ограниченными возможностями здоровья практически самостоятельно реализуют показ. 


sw0a6445-_.jpg
Анастас Кичик, режиссёр спектакля: 

«Конечно, без участия артистов не обходится. Но играют они совсем немного, - больше помогают с передвижением юных артистов и за сценой», - так режиссёр описывает участие актёров театра драмы Ивана Братушева и Михаила Кузьмина. - «Получается некий арт-хаус. Моё видение этих рассказов подкрепляется видеопроекцией с текстовой информацией – такой художественный приём, несомненно, поможет и артистам».

Анастас Кичик предупреждает, что, возрастной маркер у спектакля 12+, и рассчитан он на взрослую аудиторию.

В 2018 году показ этого спектакля состоялся и в Санкт-Петербурге в театре имени Ленсовета в рамках XI фестиваля «Шаг навстречу»

  • Продолжительность — 50 минут (без антракта)

Сцена – камерная 

Режиссер — Анастас Кичик;

Режиссеры-педагоги — Иван Братушев, Михаил Кузьмин;

Продюсер — Инна Соловьева, учредитель благотворительной организации "Время добра";

Координатор проекта - Полина Мусихина 

Художник по свету — Роман Коломыцев, Алексей Расходчиков;

Звукорежиссер — Михаил Чебаненко; 

Художник мультимедиа — Егор Тимошенко;

Художник по костюмам — Светлана Чиркова; 

Хореограф — Ольга Мурашова

Спектакль ведёт Наталья Афонина

Премьера состоялась 23 мая 2018 года


Подробнее
12+

Драма в двух действиях. Режиссёр — Андрей Тимошенко. 

«Гроза», пожалуй, самая знаменитая пьеса Александра Островского. Однако со времён школьной программы мы редко к ней возвращаемся. Театр даёт возможность заново прочувствовать наследие российской классической драматургии и найти в нём отражение сегодняшнего дня. «Гроза» имеет длительную сценическую историю: вот уже более 150 лет ее ставят все театры страны: от Малого театра до Товстоноговского БДТ. В Архангельском театре «Гроза» ставится уже пять раз.

«Гроза» — постановка, в которой занята практически вся труппа. Масштабная сценография, сложные исторические костюмы, поражающие воображение декорации, трагедийное звучание текста. Это спектакль эпического размаха о противоречиях и заблуждениях современного мира на основе русской классической драмы XIX века. 

Тимошенко кадрат.png
Андрей Тимошенко, режиссёр: 

В основе декорационного оформления  — лодка. Это аллегория Ноева Ковчега, образ спасения. Но смогут ли избежать кары господней, «уплыть от грозы» на своих дырявых лодках жители Калинова, города деградировавшего под гнётом власти «золотого тельца»? Надежду на спасение дает Катерина — человек из другого мира, образ чистой любви. 


 
gurskaya.jpg
Анжелика Гурская, директор северо-западного филиала «Российской газеты»:

Замечательная музыка, артисты великолепно справились с вокалом. Финальная распевка, «Аллилуйя», на несколько голосов – очень красиво и очень профессионально. Не так много театров, где используются хоры из действующих актёров. Вашу «Грозу» надо направить на «Золотую маску». Сценография спектакля замечательна. Несмотря на сдержанность эмоций северных зрителей, зал встал и дважды вызывал актёров на аплодисменты стоя. Для спектакля – это показатель!

Премьера состоялась 26 ноября 2016 года

  • Сцена — основная
  • Продолжительность — 2 часа 50 минут с антрактом
  • Режиссёр — Андрей Тимошенко
  • Композитор — Леонид Лещёв
  • Художник по костюмам —Ирина Титоренко
  • Хормейстер — Олег Щукин
  • Хореограф — Ольга Мурашова
  • Художник по свету — Андрей Ребров
  • Спектакль ведет Юлия Сядей

ПРЕССА О СПЕКТАКЛЕ

ОТЗЫВЫ

ВИДЕО (Закулисная жизнь спектакля)

ФОТО


Подробнее
3+
Ковбойский балаган (камерная сцена)
Пьеса — С. Астраханцев
Режиссёр — Анастас Кичик 

Вторая часть полюбившегося спектакля в ковбойском стиле «Новые приключения Братца
Кролика и Братца Лиса» для детей от трёх лет. 

Это спектакль о дружбе, взаимопомощи и добрых поступках, рассказанный с юмором
и иронией. В основу его сюжета легли весёлые и поучительные истории из «Сказок
Дядюшки Римуса». Главная особенность спектакля — он интерактивный. Судьба
незадачливого Братца Лиса и остроумного Братца Кролика в руках маленьких зрителей.
Именно они, находясь в зрительном зале, решат, куда их приведёт приключение и кому
нужна помощь.

Подробнее