Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

Новости

Сеанс одновременной игры. Стартовали обменные гастроли между Архангельским и Сыктывкарскими театрами драмы

27.10.17
27 октября состоялся первый показ спектаклей в рамках обменных гастролей между Архангельским театром драмы и Сыктывкарским академическим театром драмы. В Архангельске зрители увидели в рамках этого масштабного тура детективную историю «Дорогая Памела, или как пришить старушку» в Сыктывкаре трагедию «Царь Эдип. Прозрение». Впереди ещё два гастрольных дня.

Знаменательно, что начало проекта совпало с датой показа первого спектакля в истории Архангельского театра драмы. Ровно 85 лет назад открылось здание Большого драматического театра, ныне театра драмы. Тогда здесь показали спектакль по пьесе Максима Горького «На дне». Еще одна круглая дата объединяет Сыктывкар и Архангельск — ровно 80 лет назад состоялись первые гастроли Сыктывкарского театра драмы в Архангельске, тогда труппа добиралась до столицы Северной области водным сообщением — на колесном пароходе, сегодня артисты, технические службы, декорации преодолели это расстояние на трех вида транспорта.

«Эти два события — юбилей театра и юбилей гастролей, бесспорно, помогли нам получить федеральную поддержку центра „Большие гастроли“. Прекрасно, что такие гранты есть, и наши театры теперь могут сотрудничать. Мы подобрали очень крепкие спектакли из нашего репертуара, надеемся повторить успех 1937 года», — рассказал Владимир Казаковцев, заместитель директора Сыктывкарского театра драмы.

«Сколько театров, сколько режиссёров, артистов, зрителей — у каждого свой по-хорошему субъективный взгляд, свой эмоциональный опыт, который он вносит в роль на сцене, в понимание, что такое Театр. Мы пытаемся исследовать этот культурный кристалл со всех сторон. Мы поехали в Сыктывкар, чтобы увидеть нового зрителя, почувствовать, как он примет наши спектакли. Так же и самому зрителю интересно и полезно с точки зрения развития своего восприятия знакомиться с другими театрами. К слову, на все спектакли в Архангельске аншлаг», — рассказал директор Архангельского театра драмы Сергей Самодов.

На сцене Архангельского театра в этот уикенд будут показаны спектакли «Утиная охота», «Ханума» и «Сказка про чудесное Огниво».


Названиефотография
F6pzOeeuhx0.jpgФотограф: Елена Безбородова

«Нам есть чему поучиться друг у друга. На мой взгляд — это два театра, которые развиваются, ищут свой почерк, свой стиль в репертуарной политике театра. Мы очень серьезно отнеслись к выбору спектаклей. Это спектакли, плотно сидящие в нашем репертуаре, честные с очень хорошим актерскими работами, с интересными решениями, хорошим смыслом. Весь костяк сильных артистов нашего театра приехал в Архангельск», — подчеркнул Юрий Попов главный режиссёр Сыктывкарского театра.

Обменные гастроли — это новый культурный опыт для зрителей, и, конечно, для артистов. Такие поездки всегда обогащают новыми идеями, навыками и впечатлениями.

«Первое, что артист делает, когда приезжает не в свой театр, он здоровается со сценой и с залом, и первое, что я сделала, это встала в центр сцены, поздоровалась, поблагодарила духа этого театра за возможность поработать здесь. Сцена и зал в Архангельске намного больше, чем в Сыктывкаре. Это волнительно, но мы очень постараемся охватить внимание каждого зрителя!», — поделилась впечатлениями актриса Светлана Малькова, исполнительница главной роли в спектакле «Ханума».





Назад
Другие новостивсе
Ближайшие спектакли
12+
Это вечная классика, и она не теряет своей актуальности. То, над чем Николай Васильевич смеялся, что его раздражало, и что он не любил в нашем обществе и высмеивал в пьесе, - оно сохранилось и по сей день. Сменяются эпохи, происходят катаклизмы, строятся новые города и рушатся старые, а галерея человеческих пороков и страстей остаётся неизменной. К сожалению, зло часто остаётся безнаказанным. Наш спектакль – это попытка восстановить справедливость. 

Комедия - по-современному динамичная, эксцентричная, смешная, острая, с активным действием. На сцене вы увидите не музейную реконструкцию, а живых, узнаваемых персонажей, с которыми мы встречаемся в жизни. Костюмы, декорации, предлагаемые обстоятельства пьесы, - из 19-го века, а актёрское правдивое существование – из 21-го. 
Подробнее
12+
Это вечная классика, и она не теряет своей актуальности. То, над чем Николай Васильевич смеялся, что его раздражало, и что он не любил в нашем обществе и высмеивал в пьесе, - оно сохранилось и по сей день. Сменяются эпохи, происходят катаклизмы, строятся новые города и рушатся старые, а галерея человеческих пороков и страстей остаётся неизменной. К сожалению, зло часто остаётся безнаказанным. Наш спектакль – это попытка восстановить справедливость. 

Комедия - по-современному динамичная, эксцентричная, смешная, острая, с активным действием. На сцене вы увидите не музейную реконструкцию, а живых, узнаваемых персонажей, с которыми мы встречаемся в жизни. Костюмы, декорации, предлагаемые обстоятельства пьесы, - из 19-го века, а актёрское правдивое существование – из 21-го. 
Подробнее
6+
Инклюзивный спектакль совместно с организацией «Время добра». Режиссёр — Анастас Кичик


В спектакле принимают  участие воспитанники «Театральной студии» с ограниченными возможностями под руководством актеров педагогов Михаила Кузьмина и Ивана Братушева, дети, участвовавшие в инклюзивном спектакле «Волшебник изумрудного города», студенты взрослой студии  «Летний театр», танцевальные коллектив «Росинки», и, конечно, артисты Архангельского театра драмы им. М.В.Ломоносова. 


кичик 2.jpg
Анастас Кичик, режиссёр спектакля: 

«Этот масштабный проект – симбиоз нескольких творческих коллективов. Мы объединим на сцене детей с ОВЗ, начинающих и профессиональных артистов, опытных постановщиков (художник спектакля – Андрей Тимошенко, художник по костюмам Николай Терюхин). Должен получиться необычный и яркий микс с массовыми сценами, танцевальными номерами, интересными декорациями». 


Режиссер, инсценировка, музыкальное оформление – Анастас Кичик


режиссеры-педагоги: Михаил КузьминИван Братушев

художник по костюмам – Николай Терюхин; 

художник по гриму – Залина Гергаулова; 

художник по свету – Алексей Расходчиков; 

звукорежиссер – Михаил Чебаненко; 

хореограф – Светлана Баранова; 

разработчики видеосюжетов – Анастасия Соловьева, Екатерина Широкова, Александр Дроздецкий; 

ассистент режиссера – Наталья Афонина;

автор и исполнитель песен – актер Михаил Кузьмин.

Спектакль вошёл в список победителей конкурса Фонда президентских грантов-2017

 

Подробнее