Версия для слабовидящих
Размер шрифта:
A A A
Цветовая схема:
Ц Ц Ц
Обычная версия сайта

Новости

Сеанс одновременной игры. Стартовали обменные гастроли между Архангельским и Сыктывкарскими театрами драмы

27.10.17
27 октября состоялся первый показ спектаклей в рамках обменных гастролей между Архангельским театром драмы и Сыктывкарским академическим театром драмы. В Архангельске зрители увидели в рамках этого масштабного тура детективную историю «Дорогая Памела, или как пришить старушку» в Сыктывкаре трагедию «Царь Эдип. Прозрение». Впереди ещё два гастрольных дня.

Знаменательно, что начало проекта совпало с датой показа первого спектакля в истории Архангельского театра драмы. Ровно 85 лет назад открылось здание Большого драматического театра, ныне театра драмы. Тогда здесь показали спектакль по пьесе Максима Горького «На дне». Еще одна круглая дата объединяет Сыктывкар и Архангельск — ровно 80 лет назад состоялись первые гастроли Сыктывкарского театра драмы в Архангельске, тогда труппа добиралась до столицы Северной области водным сообщением — на колесном пароходе, сегодня артисты, технические службы, декорации преодолели это расстояние на трех вида транспорта.

«Эти два события — юбилей театра и юбилей гастролей, бесспорно, помогли нам получить федеральную поддержку центра „Большие гастроли“. Прекрасно, что такие гранты есть, и наши театры теперь могут сотрудничать. Мы подобрали очень крепкие спектакли из нашего репертуара, надеемся повторить успех 1937 года», — рассказал Владимир Казаковцев, заместитель директора Сыктывкарского театра драмы.

«Сколько театров, сколько режиссёров, артистов, зрителей — у каждого свой по-хорошему субъективный взгляд, свой эмоциональный опыт, который он вносит в роль на сцене, в понимание, что такое Театр. Мы пытаемся исследовать этот культурный кристалл со всех сторон. Мы поехали в Сыктывкар, чтобы увидеть нового зрителя, почувствовать, как он примет наши спектакли. Так же и самому зрителю интересно и полезно с точки зрения развития своего восприятия знакомиться с другими театрами. К слову, на все спектакли в Архангельске аншлаг», — рассказал директор Архангельского театра драмы Сергей Самодов.

На сцене Архангельского театра в этот уикенд будут показаны спектакли «Утиная охота», «Ханума» и «Сказка про чудесное Огниво».


Названиефотография
F6pzOeeuhx0.jpgФотограф: Елена Безбородова

«Нам есть чему поучиться друг у друга. На мой взгляд — это два театра, которые развиваются, ищут свой почерк, свой стиль в репертуарной политике театра. Мы очень серьезно отнеслись к выбору спектаклей. Это спектакли, плотно сидящие в нашем репертуаре, честные с очень хорошим актерскими работами, с интересными решениями, хорошим смыслом. Весь костяк сильных артистов нашего театра приехал в Архангельск», — подчеркнул Юрий Попов главный режиссёр Сыктывкарского театра.

Обменные гастроли — это новый культурный опыт для зрителей, и, конечно, для артистов. Такие поездки всегда обогащают новыми идеями, навыками и впечатлениями.

«Первое, что артист делает, когда приезжает не в свой театр, он здоровается со сценой и с залом, и первое, что я сделала, это встала в центр сцены, поздоровалась, поблагодарила духа этого театра за возможность поработать здесь. Сцена и зал в Архангельске намного больше, чем в Сыктывкаре. Это волнительно, но мы очень постараемся охватить внимание каждого зрителя!», — поделилась впечатлениями актриса Светлана Малькова, исполнительница главной роли в спектакле «Ханума».





Назад
Другие новостивсе
Ближайшие спектакли
12+
Инклюзивный спектакль по произведениям С. Козлова (камерная сцена)

Совместный проект Архангельского театра драмы им. М. В. Ломоносова и благотворительной организации "Время добра". В постановке театральной студии "Время добра" участвуют режиссеры и актеры Архангельского театра драмы им. М.В. Ломоносова и дети с ограниченными возможностями здоровья. Спектакль "Сказок нет" поставлен по сказкам Сергея Козлова.

Зрителей ожидает необычная интерпретация сказок о любимых и известных всем персонажах – ёжике, медвежонке, зайце и других. Спектакль представляет собой цепь из 8 коротких новелл, среди которых «Чёрный омут», «Не смотри на меня так, ёжик», «Как ёжик и медвежонок приснились зайцу», и отдельной главой – одно из немногочисленных взрослых стихотворений Сергея Козлова.

Режиссёр спектакля Анастас Кичик определяет спектакль как «инверсивно-инклюзивный», потому что в этот раз ребята из театральной студии для детей с ограниченными возможностями здоровья практически самостоятельно реализуют показ. 


sw0a6445-_.jpg
Анастас Кичик, режиссёр спектакля: 

«Конечно, без участия артистов не обходится. Но играют они совсем немного, - больше помогают с передвижением юных артистов и за сценой», - так режиссёр описывает участие актёров театра драмы Ивана Братушева и Михаила Кузьмина. - «Получается некий арт-хаус. Моё видение этих рассказов подкрепляется видеопроекцией с текстовой информацией – такой художественный приём, несомненно, поможет и артистам».

Анастас Кичик предупреждает, что, возрастной маркер у спектакля 12+, и рассчитан он на взрослую аудиторию.

В 2018 году показ этого спектакля состоялся и в Санкт-Петербурге в театре имени Ленсовета в рамках XI фестиваля «Шаг навстречу»

  • Продолжительность — 50 минут (без антракта)

Сцена – камерная 

Режиссер — Анастас Кичик;

Режиссеры-педагоги — Иван Братушев, Михаил Кузьмин;

Продюсер — Инна Соловьева, учредитель благотворительной организации "Время добра";

Координатор проекта - Полина Мусихина 

Художник по свету — Роман Коломыцев, Алексей Расходчиков;

Звукорежиссер — Михаил Чебаненко; 

Художник мультимедиа — Егор Тимошенко;

Художник по костюмам — Светлана Чиркова; 

Хореограф — Ольга Мурашова

Спектакль ведёт Наталья Афонина

Премьера состоялась 23 мая 2018 года


Подробнее
12+

Драма в двух действиях. Режиссёр — Андрей Тимошенко. 

«Гроза», пожалуй, самая знаменитая пьеса Александра Островского. Однако со времён школьной программы мы редко к ней возвращаемся. Театр даёт возможность заново прочувствовать наследие российской классической драматургии и найти в нём отражение сегодняшнего дня. «Гроза» имеет длительную сценическую историю: вот уже более 150 лет ее ставят все театры страны: от Малого театра до Товстоноговского БДТ. В Архангельском театре «Гроза» ставится уже пять раз.

«Гроза» — постановка, в которой занята практически вся труппа. Масштабная сценография, сложные исторические костюмы, поражающие воображение декорации, трагедийное звучание текста. Это спектакль эпического размаха о противоречиях и заблуждениях современного мира на основе русской классической драмы XIX века. 

Тимошенко кадрат.png
Андрей Тимошенко, режиссёр: 

В основе декорационного оформления  — лодка. Это аллегория Ноева Ковчега, образ спасения. Но смогут ли избежать кары господней, «уплыть от грозы» на своих дырявых лодках жители Калинова, города деградировавшего под гнётом власти «золотого тельца»? Надежду на спасение дает Катерина — человек из другого мира, образ чистой любви. 


 
gurskaya.jpg
Анжелика Гурская, директор северо-западного филиала «Российской газеты»:

Замечательная музыка, артисты великолепно справились с вокалом. Финальная распевка, «Аллилуйя», на несколько голосов – очень красиво и очень профессионально. Не так много театров, где используются хоры из действующих актёров. Вашу «Грозу» надо направить на «Золотую маску». Сценография спектакля замечательна. Несмотря на сдержанность эмоций северных зрителей, зал встал и дважды вызывал актёров на аплодисменты стоя. Для спектакля – это показатель!

Премьера состоялась 26 ноября 2016 года

  • Сцена — основная
  • Продолжительность — 2 часа 50 минут с антрактом
  • Режиссёр — Андрей Тимошенко
  • Композитор — Леонид Лещёв
  • Художник по костюмам —Ирина Титоренко
  • Хормейстер — Олег Щукин
  • Хореограф — Ольга Мурашова
  • Художник по свету — Андрей Ребров
  • Спектакль ведет Юлия Сядей

ПРЕССА О СПЕКТАКЛЕ

ОТЗЫВЫ

ВИДЕО (Закулисная жизнь спектакля)

ФОТО


Подробнее
3+
Ковбойский балаган (камерная сцена)
Пьеса — С. Астраханцев
Режиссёр — Анастас Кичик 

Вторая часть полюбившегося спектакля в ковбойском стиле «Новые приключения Братца
Кролика и Братца Лиса» для детей от трёх лет. 

Это спектакль о дружбе, взаимопомощи и добрых поступках, рассказанный с юмором
и иронией. В основу его сюжета легли весёлые и поучительные истории из «Сказок
Дядюшки Римуса». Главная особенность спектакля — он интерактивный. Судьба
незадачливого Братца Лиса и остроумного Братца Кролика в руках маленьких зрителей.
Именно они, находясь в зрительном зале, решат, куда их приведёт приключение и кому
нужна помощь.

Подробнее