У нас работали
Биография:
Сергей Плотников родился в Саратове. В 19 лет он поступил в строительный техникум, одновременно учился на вечерних курсах театра рабочей молодежи, играл на сцене. В 1934–1937 годах он служил в армии на Дальнем Востоке, после демобилизации приехал в Архангельск и поступил на работу в театр юного зрителя. С этого времени жизнь Сергея Плотникова неразрывно связана с Архангельском.
После закрытия ТЮЗа актер переходит на работу в Большой театр, который потом стал именоваться Архангельским театром драмы имени М. В. Ломоносова. На сцене театра Сергей Плотников проработал 57 лет и сыграл более 200 ролей. Архангелогородцы старшего поколения хорошо помнят созданные им образы Макара Нагульнова в «Поднятой целине», Лопахина в «Вишневом саде», Вожеватова в «Бесприданнице», Сатина в спектакле «На дне». На сцене Плотников был всегда безупречен, не любил никакой самодеятельности и актерских приколов. Впрочем, вне сцены любил смешить и подшучивать.
Незабываемые роли сыграл актер Сергей Плотников в более чем тридцати кино- и телефильмах: «Добровольцы», «Прощайте, голуби!», «Верьте мне, люди», «Русское поле», «Щит и меч», «Вы чье, старичье?», «Россия молодая» и многих других.
Был он человеком неравнодушным, азартным, обаятельным. Руководил Архангельским отделением Всероссийского театрального общества (ныне СТД) 22 года, неоднократно избирался депутатом городского Совета, активно поддерживал театральную самодеятельность и в свое время руководил драматическим кружком в Архангельском государственном медицинском институте, где занимались студенты и преподаватели. Жители города хорошо знали и уважали его. 19 января 1979 года актеру было присвоено звание «Почетный гражданин города Архангельска». Актер заслужил это своей любовью к городу и его жителям, своим трудом.
В память об этом удивительном талантливом человеке и актере учрежден Фонд имени С. Н. Плотникова.
Назад
Залина Муратовна преподаёт в Архангельском колледже культуры и искусства историю искусства и грим, а также работает с 2011 года в театре драмы гримёром-постижёром с 2011 года. Диплом на эту тему она защищала, будучи студенткой Санкт-петербургской государственной академии театрального искусства.
«История театрального Архангельска известна немногим, к сожалению. Меня эта тема привлекла потому, что в сложную эпоху сталинских репрессий был создан Театр юного зрителя, ставший не только профессиональным театром, но и педагогическим учреждением - воспитателем подрастающего зрителя, организатором внешкольной работы. На мой взгляд, сейчас городу этого не хватает. Несмотря на то, что театр драмы старается заинтересовать молодые умы разных возрастов», - рассказала Залина Гергаулова.
Идея создания специального театра для детей реализовалась в Архангельске в 1933 году силами творческой молодёжи. Своими спектаклями театр закладывал основы патриотического воспитания. Но также в репертуаре театра были сказки, драмы и классические пьесы. Творческий путь Архангельского ТЮЗа был плодотворным – во время его существования было поставлено много интересных и ярких спектаклей, оставивших в биографии театральной жизни Архангельска имена замечательных артистов: Анны Ермолиной, Валентина Долгополова, Владимира Минаева, Павла Усовниченко, Сергея Лукьянова. ТЮЗ прекратил своё существование в начале 40-х годов, когда политические репрессии 30-40 гг. и война практически оставили театр без актёров.
О готовящейся лекции Залина Муратовна говорит так: «В студенческие годы я не могла посмаковать, когда я защищала дипломную работу. Теперь у меня есть возможность прощупать аудиторию. Обратиться к слушателям с вопросом, который меня волнует: зачем люди, не работающие в культуре, ходят в театр? Какой личный интерес за этим кроется? Может, родится дискуссия. Может, уйдут домой с размышлениями о театре. И это тоже здорово».
Материал, которым пользовалась Залина Муратовна при написании работы, - обширный и труднодоступный: лектор работала с Санкт-Петербургской государственной Театральной библиотекой, Российским государственным архивом литературы и искусства в Москве, Государственным архивом Архангельской области, театральным архивом «Архдрамы». слушателей есть возможность познакомиться с уникальными данными, которых нет в интернете.
Длительность лекции - 45 минут.
Андрей Тимошенко, главный режиссёр театра:
«К тексту пьесы мы относимся бережно. Мы сохранили её в том виде, в котором написал её Гоголь. Но мы живём в 21-м веке и не можем играть так, как играли в 1837 году. Комедия - по-современному динамичная, эксцентричная, смешная, острая, с активным действием. На сцене вы увидите не музейную реконструкцию, а живых, узнаваемых персонажей, с которыми мы встречаемся в жизни. Костюмы, декорации, предлагаемые обстоятельства пьесы, - из 19-го века, а актёрское правдивое существование – из 21-го. Спектакль интересен и молодёжи, и старшему поколению»
- Сцена – основная
- Продолжительность — 2 часа 45 минут (с антрактом)
- Режиссура, сценография - Андрей Тимошенко
- Хореограф - Алишер Хасанов
- Художник по костюмам - Ирина Титоренко
- Художник по свету - Андрей Ребров
- Композитор и звукорежиссёр - Леонид Лещёв
- Спектакль ведет Юлия Сядей
Спектакль поставлен по яркой пьесе современного драматурга из Екатеринбурга Олега Богаева, которая не раз была осмыслена режиссёрами на сценах страны и мира (Париж, Вашингтон, Лондон). Сама пьеса получила престижную литературную премию «Антибукер».
Это одновременно смешной и грустный спектакль, фантастическое действие, которого не может не увлечь. Прожив достойную жизнь, пенсионер-ветеран вдруг остаётся в полном одиночестве, но отнюдь не собирается брюзжать и сетовать на судьбу, а задумывает забавную игру. Он сам себе пишет письма от разных адресатов: фронтовых друзей, Чапаева, Ленина, Сталина, Любови Орловой и даже от английской королевы Елизаветы II. Всем адресатам исправно отвечает. Но, очень быстро всё переворачивается с ног на голову и выдуманный мир меняется местами с реальным. Жизнь уступает место фантазии…
«Русская народная почта» — щемящая, добрая, но и ироничная постановка о вечном. В спектакле задействовано только два персонажа и это приковывает внимание к актёрской игре. Но, кроме актёров на сцене — куклы и даже живые рыбы. Спектакль провоцирует весь спектр эмоций: от смеха до слёз, и при этом задаёт поистине чеховские вопросы».
«Вообще, я писал эту пьесу о себе. Мне тогда было 24 года. Потом Волчек спросила, а как же ты так умудрился? А я писал пьесу не о старости, а о невероятном свойстве человека находить в игре реальность, не быть одиноким, даже когда ты один в мире».
Премьера состоялась 2 октября 2016 года.
Сцена — основная.
Продолжительность — 1 час 40 минут.
Автор пьесы — Олег Богаев
Режиссер, сценография и костюмы — Андрей Тимошенко
Музыкальное оформление — Тимур Файрузов, Леонид Лещев
Художник по свету — Михаил Юданов
Балетмейстер — Ольга Мурашова