Труппа
Биография:
Окончила Ярославский театральный институт.
Работала в театрах Арзамаса, Шадринска, Ижевска.
С 1988 по 2001гг. — Шадринский государственный драматический театр. Роли: Женя («Игра воображения» Э. Брагинского, Э. Рязанова), Ксения («Игра в фанты» Н.Коляды), Немезида (хор) («Забыть Герострата» Г. Горина), (Людмила «Поздняя любовь» А. Островского), Абигайль («Стакан воды» Э. Скриба), Русалочка («Сестра моя, Русалочка» Л. Разумовской), Влюбленная («Рейс» Стратиева), Агния («Не все коту масленица» А. Островского), Милена («Диоген» Г. Горина), Оксана («Последняя попытка» М. Задорнова), Олеся («Ведьма» Куприна). За роль в спектакле «Поздняя любовь» стала лауреатом молодежной премии при губернаторе Курганской области. За роль в спектакле «Ведьма» получила приз «Зрительских симпатий» на фестивале «Золотой конёк», в г. Тюмени.
С 2003 г. в Архангельском драматическом театре им. М. В. Ломоносова. Неоднократно признавалась лучшей актрисой сезона по итогам зрительского голосования за спектакли «Дама с камелиями», «Двойная игра», «Женитьба Белугина». Актриса с прекрасными вокальными данными, органична и в драматических, и в комических ролях. Роли в Архангельском театре драмы (в снятых с репертуара спектаклях): Вера («Утиная охота» А. Вампилова), Маргарита Готье («Дама с камелиями» А. Дюма-сына), Филиппа Джеймс («Двойная игра» Э.Эллис, Р. Риза), леди Анна («Ричард III» У. Шекспира), Луиза Жермон («Давным-давно» А. Гладкова), Вера («Герой нашего времени» М. Лермонтова), Второй паж («Чудеса пренебрежения» Лопе де Вега), Елена Андреевна («Дядя Ваня» А. Чехова), Галина («Утиная охота» А. Вампилова), Люся («Кот, капуста и вечная любовь» А. Иванова), Первая фрейлина («Бременские музыканты» В. Ливанова, Ю. Энтина), Дзанни («Принцесса Турандот» К. Гоцци), Ребенок на площади, роза, ворона («Снежная королева» Г. Х. Андерсена), Перепелиха («Морожены песни о счастье» С. Писахова, А.Галкина), Титания (Йоко Оно) («Сон в летнюю ночь» У. Шекспира), Смерть («Русская народная почта» О.Богаева), Марта, дивчина («За двумя зайцами» М. Старицкого), Хозяйка («Очень простая история» М. Ладо), Девушка («Пелагея и Алька» Ф. Абрамова), Лиха Одноглазая («Садко» А. Экаревой).
Роли идущего репертуара:
- Гертруда («Гамлет» У. Шекспира)
- Тётушка Черепаха («Новые приключения Братца Лиса и Братца Кролика» С. Астраханцева)
- Рассказчица (кухарка, придворный, старушка, и т. д.) («Черная курица или Подземные жители» по повести А. Погорельского)
- Кармела («Рождество по-итальянски» по Э. де Филиппо)
- Житель Страны дураков («Золотой ключик» С. Терехова)
- Колхозница («Золотой слон» А. Копкова)
- Жрец - жрица («Царь Эдип. Прозрение» Софокла)
- Мышь («Щелкунчик» Э. Гофмана)
- Народ, Природа, Небо, Море («Конёк-горбунок» П. Ершова)
- Марья Нетёсова («Пряслины. Две зимы и три лета» по роману Ф. Абрамова)
- Народ ("Сказка о мёртвой царевне и семи богатырях" А.С. Пушкина)
- Ведьма («Волшебная флейта» А. Галкина)
- Глаша («Гроза»А.Н. Островского)
- Лиса («Морозко» А. Тимошенко)
Э. Гофман
Режиссёр — Андрей Тимошенко
Продолжительность — 1 час (без антракта)
Сказка Щелкунчик — волшебная история о девочке Мари и Щелкунчике. В ночь на Рождество крестный подарил ей необычную игрушку и совсем скоро начали происходить чудеса. Детские солдатики и куклы стали оживать и разговаривать, Щелкунчик оказался принцем... На время спектакля забудутся ярким, чудесным рождественским сном и попадут в атмосферу детства, очарованную сверкающими огнями новогодней ёлки.
«Щелкунчик» — самая известная рождественская сказка, любимая многими поколениями — и детьми и взрослыми. Ощущение праздника создают новые яркие декорации и костюмы, зажигательные танцевальные номера. Потрясающей красоты театр теней продолжает поражать зрителей своей зрелищностью».
«Регион 29»: Архангельский драмтеатр вернул на сцену «Щелкунчика» — очень красивого и местами страшного
«Правда Севера»: Архангельский театр драмы готовит для маленьких зрителей два новогодних представления
«Российская газета»: Архангельским детям из трудных семей подарили билеты на «Щелкунчика»
Отзыв зрителя о спектакле «Щелкунчик»: «С головой затягивает в этот волшебный-настоящий мир. Нелегко было оторвать глаз от массовых сцен: костюмы, танцы, все в характерах, четко, красиво. На первом плане идет действие, а про него вообще забываешь, и смотришь как танцуют. Это какой-то сказочный вихрь! Себе удивляюсь... Меня радует добросовестное отношение к игровой программе и уважение к маленькому зрителю. Спасибо за актерскую игру, за работу режиссера, и конечно тем, кто занимался всей этой красотой. После такого спектакля не хочется возвращаться на землю».
Премьера состоялась 23 декабря 2017 года
ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.
Инсценировка, сценография — Андрей Тимошенко
Художник по костюмам — Ирина Титоренко
Аранжировка — Владимир Брусс
Балетмейстеры — Валерий Архипов, Ольга Мурашова
Спектакль ведет Юлия Сядей
Попытка разговора
Продолжительность - 1 час (без антракта)
Случайная встреча в парке сталкивает двух диаметрально противоположных людей. Один пришёл сюда, чтобы отдохнуть от общества, второй — чтоб найти человека. Один благополучен и осторожен, другой — неприкаян и открыт. Скамейка в парке — единственный мост между ними, ненадёжный, колеблющийся, но пока он есть — они вынуждены присутствовать в жизни друг друга, вынуждены сравнивать, сомневаться, удивляться, исповедоваться, сражаться…
Эдвард Олби — наиболее яркая фигура того поколения драматургов, которое выступило после Т. Уильямса и А. Миллера. Смелые, новаторские пьесы Олби ставятся в лучших театрах мира, экранизируются. Уже при жизни о нем вышли несколько монографий, специальные библиографии, а общее количество работ, ему посвященных, превышает тысячу.
В. Константинов, Б. Рацер
Режиссёр - Михаил Кузьмин
Продолжительность — 2 часа 50 минут (с одним антрактом)
Спектакль «Ханума» современный зритель знает по постановке Ленинградского Большого драматического театра (1972 год), которая позднее была записана для телевидения. Режиссёр Георгий Товстоногов переработал классический водевиль Авксентия Цагарели. В итоге получилась музыкальная комедия с неповторимым грузинским колоритом о любви, свадьбах и соперничестве двух свах — Ханумы и Кабато.
«Чтобы пьеса зазвучала актуально в сегодняшнем дне, мы немного «поломаем» эту историю. Музыкальность, весёлость, сюжет останутся, но у нас в постановке всё это будет звучать по-другому. Движущей силой спектакля будет любовь. Не только мужчины к женщине или ближнему своему, но и любовь к театру, к своей профессии. Это будет очень игровой спектакль с элементами вахтанговского «фантастичекого реализма», что-то, возможно, возьмём от итальянских масок комедии дель-арте, немного шоуменства. И вот из этих пазликов соберём интересную историю. Хороший вечер для зрителя мы обеспечим» — рассказывает режиссёр спектакля Михаил Кузьмин.
Режиссёр спектакля обещает, что «Ханума» в Архдраме сохранит свою музыкальность. Однако уйдёт от советской водевильной версии композитора Гия Канчели в сторону современных грузинских исполнителей. Иным будет и юмор.
«Юмор меняется. И тот юмор, который был у Товстоногова, сегодня уже не работает. Сейчас действуют другие правила, темы, ритмы, подача и смысловые точки отсчёта. В нашей постановке мы постараемся сделать эту комедию более соответствующей дню сегодняшнему» — комментирует Михаил Кузьмин.
Роль Ханумы в новой постановке сыграет заслуженная артистка России Елена Смородинова. По замыслу режиссёра эта героиня должна показать разные грани своего характера и воплотиться на сцене объёмным персонажем
«Сваха Ханума будет сильная, громкая, огромная, глыба, которая имеет свою любовь и свою нежность, тоску какую-то. В человеке же есть всё. Каждый персонаж, чем он объёмнее будет, тем лучше. Поэтому Ханума будет разной. В каждой сцене она будет проявляться по-разному. потому что если мы будем просто играть сильную женщину, которая весь спектакль нюхает табак, то это будет неинтересно. Поэтому мы стараемся уплотнять каждого персонажа и доводить его до человека, чтобы образочки по сцене у нас не бегали» — Михаил Кузьмин.
Кроме того, в постановке Архдрамы появятся много новых персонажей, которые задуманы для того, чтобы дополнить и обогатить мир основных действующих персонажей.
«Как влюблённые во «Сне в летнюю ночь», которые попадают в чудесный мир, где царят феи и духи, у нас кое-какие персонажи попадают в чудесный мир Грузии. Это очень гостеприимная, нежная, красивая страна. И вот это обаяние, волшебство, какой-то сказочный мир мы как-то попытаемся воссоздать» — делится Михаил Кузьмин.
Премьера состоялась 25 марта 2022 года.
ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля, выполняя поставленные режиссёром творческие задачи и ремарки автора, артисты курят на сцене, также для создания различных сценических эффектов используется дым-машина. Просим учесть эту информацию, планируя посещение данного спектакля.
СМИ о спектакле
Пресс-служба театра — Премьера «Ханумы» в Архдраме
ГТРК «Поморье» — В Архангельском театре драмы — яркая премьера — «Ханума»
ИА «Регион 29» —Грёзы о Грузии: архангельский драмтеатр выпустил «Хануму» с русскими туристами, орлом и новым саундтреком
ИА DVINA29 — Этот безумный, безумный грузинский мир: Архдрама представила спектакль о диалоге культур
БИЗНЕС-КЛАСС Архангельск: В Грузию и обратно: архангельский «рецепт» истории о Хануме
Художественный руководитель постановки, сценограф — Андрей Тимошенко
Художник по костюмам — Ирина Титоренко
Музыкальное оформление — Михаил Кузьмин
Балетмейстер — Анастасия Змывалова
Художник по свету — Ольга Раввич
Хормейстер — Олег Щукин
Спектакль ведёт Ирина Варенцова
